艺术新程，国之华章：价值闪耀与发展风向，助力国家文化复兴——专访赵君安

前言:2024年 7月，总书记在中国共产党第二十届中央委员会第三次全体会议上指出，中国式现代化是物质文明和精神文明相协调的现代化。必须增强文化自信，发展社会主义先进文化，弘扬革命文化，传承中华优秀传统文化，激发全民族文化创新创造活力。

本次采访报道聚焦于艺术的价值体现与艺术发展倾向。在当今时代，艺术的价值早已超越了单纯的审美范畴。它不仅能够触动人们的心灵，引发深刻的情感共鸣，还在经济、社会、文化等多个领域发挥着重要作用。从宏伟的公共艺术作品到细腻的个人创作，艺术以各种形式融入我们的生活，塑造着我们的环境和价值观。

赵君安：

1.审美价值2.认识价值3.宣传鼓动价值4.教育价值和交际价值。

这些价值共同构成了艺术的多维度价值体系。首先，审美价值是艺术品的固有价值和基本特征的体现。它通过艺术作品的形式美、内容美和思想美来展现，是艺术最直接和核心的价值体现。其次，认识价值在于艺术作品能够反映和描述事物的本质和规律，帮助人们更好地理解和认识世界。这种价值在历史、文化和哲学等方面尤为突出。

宣传鼓动价值则是指艺术作品能够激发人们的情感和思想，起到鼓舞和宣传的作用。例如，许多艺术作品通过展现正义、爱国等主题，激发人们的爱国情怀和奋斗精神。

教育价值体现在艺术作品能够传授知识和技能，培养人们的审美能力和文化素养。通过艺术教育，人们可以学习到历史、文化和艺术的基本知识，提升自身的综合素质。

最后，交际价值指的是艺术作品在人际交往中的作用。通过共同欣赏和理解艺术作品，人们可以增进彼此的理解和交流，促进社会和谐。

艺术对社会和个人有何重要意义？

首先，艺术在个人层面具有重要意义。它是个体情感和思想的表达方式，能够丰富人的精神世界，提升审美能力。通过艺术，人们可以表达内心的情感和想法，实现自我价值，同时也能在心理层面给予人们慰藉和启发。在社会层面，艺术扮演着文化传承的重要角色，记录和反映了人类社会的历史、文化和价值观。它能够传递文化价值，促进文化交流，增强社会凝聚力，推动社会进步。此外，艺术还具有社会批判功能，通过艺术作品可以对社会现象进行评论和反思，引发公众对重要议题的关注和讨论。艺术还能促进经济发展，如旅游业、艺术品市场等，为社会发展带来经济效益。具体来说，艺术通过其独特的审美功能，能够提供美的享受，激发人们的想象力和创造力。它在教育中也发挥着重要作用，有助于培养人们的创造力、批判性思维和审美能力。此外，艺术产业的发展创造了就业机会，促进了文化消费，丰富了人们的文化生活。

综上所述，艺术不仅是个人情感和思想的表达方式，也是社会文化传承和发展的重要载体，对个人和社会都具有深远的意义和价值。

赵君安：

我认为艺术的发展既需要传统，也需要创新。 艺术的发展是一个不断除旧布新、推陈出新的过程，继承和创新是促进艺术发展的重要因素。继承在艺术发展中的重要性有有两点：

历史继承性：艺术的发展有其内在的继承性，后一时代的艺术必然要在前一时代艺术的基础上发展。这种继承性不仅体现在对本民族艺术传统的吸收和接受，还包括对其他民族和国家优秀文化和艺术成果的吸纳。

批判继承：为了创新，需要坚持批判的继承，对过去的文化遗产去其糟粕，取其精华。这种批判继承确保了艺术在继承基础上的发展。

创新在艺术发展中的重要性也有两点：

适应新时代需求：艺术需要不断适应新时代人们对于审美文化和艺术的需求。创新在艺术内容、形式、语言和表现手法等方面的创造，是艺术发展的动力。

推动艺术进步：离开革新的继承是复古主义，只有以创新为目的的继承才是科学的批判继承。创新使艺术不断焕发新的活力，推动艺术进步。

继承与创新的辩证关系：它们是相互依存的，继承是创新的基础，没有继承就没有创新。创新是在继承的基础上进行，没有对传统的深刻理解，创新就失去了根基。那我们如何平衡传统与创新呢？先深入了解历史和传统，只有深入了解历史和传统，才能真正理解艺术继承的重要性。可以通过阅读历史书籍、参观博物馆和艺术展览来增加自己的知识储备。还可以培养自己的创新意识，艺术创新的关键在于对新的元素和思想的接受和引入。要拓展视野，积极探索和尝试新的艺术形式和风格。最后还能提高自己的审美水平，艺术的发展与观众的审美观念息息相关。提高自己的审美水平有助于更好地理解艺术的发展过程。

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